又名拉洋片、西湖景。清末由河北传入北京。初起的形式是：以布做墙围成直径约两丈的场地，内容二十至三十观众。有画挂于人前，画面高约二点五米，宽约三点三米，上绘各地山水兼人物，一张画成一卷。观众看完一张后，演员用绳索放下另一张。同时，用木棍指点画面并做解释。另有人打着锣鼓招揽观众。后经多年变化，其表演形式为：用一木制箱，分上现两层，每层高约零点八米、长约一米。下层的正前面有四个或六个圆形孔，孔中嵌放大镜。箱内装有八张以“西湖十景”或历史、民间故事为题材的画面，演员用绳索上下拉动替换。木箱旁装有用绳牵动的锣、鼓、钹三件打击乐器，演员每唱完一段唱词后，以打击乐器伴奏。自清末民初始，天桥并护国寺、白塔寺、隆福寺等庙会以及京郊的丰台镇、通州等集市上均能见到拉大片的表演。

拉大片有“琉镜”、“推片”、“西湖景”、“水箱子”、“大洋船”等表现方式与技巧。

琉镜：也称“琉璃镜”。比大片略小，每张画面不超过一米，画面固定，分前后两排，有布幔围挡，布幔挖孔，前后各嵌十二块圆形放大镜。内容除清代故事外，还有时事新闻等。民国初年，三大枚铜子儿可连看二十四张。

推片：观众坐在长条板凳上。将片放于木制箱中，分上中下三层，每层八张，每张片不过半尺。此种片需两人表演，一个推动底层的一张片子，顶动另一张供观众换看画片；一个在另一侧接过底层片子送入上层。旁边不花钱的观众只能看上层的片子，中层的看不到。演员表演时，也是把中层的片子说唱得神秘，夸赞得有趣，引人花钱。

西湖景：画面内容多以杭州西湖的景致为主，如苏堤春晓、三潭印月、花港观鱼、断桥残雪等。景箱同为木制，上嵌有四块放大镜，内行人称“小四门儿”。画片在箱内用绳索上下拉动，演员将八张画片一张张地拉上去。花钱的观众可以看全八张，围观者只能看到一两张。

水箱子：箱体木制，用绳索连接画片，上下拉动。最后一张画面，镶有立体偶人，与箱外绳索连接，拉动绳索，偶人即舞动起来，做各种动作。箱的底部装有许多朝上的小水管，箱底放一水桶，取水由箱上口灌入。水通过高处管道的压力，从小管向上喷出，或涌或流，与偶人的动作相映成趣。其曲目大都与水有关，如《水漫金山寺》等。

大洋船：箱体木制，形似轮船，船的周围有圆形放大镜，箱内设有机关连接活动偶人，牵动绳索，偶人做单人舞蹈、双人舞蹈等精彩表演。

随着时代的变迁，画面的内容多有更换，题材更为广泛。二十世纪三十年代，北京拉大片的演员最有名望的是天桥地区的焦金池(艺名大金牙)，是当时天桥地区“八大怪”之一。因他面部表情丰富，不论眼神、口型、形体动作都很滑稽，成为“形象怪”；又因他的讽刺唱词非常幽默，唱腔的腔调高低变化较大，又带有浓厚的乡音，成为“声音怪”。他用的画片多以民间故事为题材，如：《义和团打教堂》、《黄爱玉上坟》等。他唱做俱佳，雅俗共赏，曾灌制过《夸美人》、《大花鞋》、《妓女告状》三张唱片。由于“大金牙”演唱得非常出色，有时他不设画片箱，只凭演唱大片内容，同样招引观众喝彩叫绝。此后，拉大片除原有的形式外，便也时以单纯的演唱形式出现在观众面前。后有“大金牙”之徒罗沛霖(艺名小金牙)，其演唱亦深受广大观众欢迎。

拉大片的唱词为上下句，通常上句落仄声，下句落平声；上句起韵，下句入韵；一韵到底。唱词均以七言为基本，句前可加“三字头”，句式中或嵌字，每段唱词少则四句，多则七八十句。

拉大片的演唱语言通俗易懂、生动活泼，其内容多是劝世之作。语言幽默、诙谐(尤其是段落结尾之句)，加之由上而下的滑音拖腔，形成独特的风格。唱腔为由河北民间小曲传入北京后与北京语音结合而成。基本唱腔为小曲体，有两种：一种为四句体，另一种在二三句间夹若干半说半唱的平腔上下句。

拉大片的传统曲目有《纣王宠妲己》、《渔樵耕读》、《刘伯温修造北京城》、《夸美人》、《大花鞋》、《秦英征西》、《水泊梁山》、《戏出儿》、《妓女告状》、《小寡妇上坟》、《庚子年闹义和团》、《水漫金山寺》、《二姑老爷拜年》、《怕》等。

中华人民共和国成立后，于五十年代，各工厂、机关、学校，为配合各项政治运动，还创造了简易“拉大片”，即根据不同内容，手绘“漫画”若干张，悬于木架上，翻一张唱一段，深受人们欢迎。新编曲目有《全国解放在眼前》、《十月一日这一天》、《除四害》、《百万雄师下江南》等。