“纲”是这样炼成的

关于相声鬼才郭德纲的最新消息是：2月9日和11日，郭德纲和他的德云社将在北京天桥剧场举办两场相声专场，目前票已基本售罄，其火爆程度可见一斑。

有人说，2005年底2006年春的歌坛属于“超女”，相声界当属郭德纲，郭德纲的忠实听众拥有了“钢丝”的雅号。在相声并不景气的今天，郭德纲是怎样走红的？今天，本版将为读者作一次解读。

核心提示1

“纲”为何人？他打败了周杰伦

郭德纲起步于曲艺氛围浓厚的天津，8岁开始学评书，9岁相声启蒙，然后从曲艺团、文化馆一路走来。1996年他在北京成立德云社，精通老段子600多段，去年加盟铁路文工团，拜侯耀文为师。

京城漂泊10年，郭德纲和所有的“北漂”一样经历过艰难的闯荡。他面对过台下只有一个观众的尴尬，他经历过身无分文的窘境。没钱坐车，他从天桥走回黄村的住地；没钱治病，他把呼机卖了10块钱买了药和馒头。他的“包袱”大多来自生活。

他又是一个新相声人，他有自己的BBS网站，自任版主；他有自己的公司，自任编剧拍电视剧。经过近十年的剧场经营，他从2005年11月在网络上迅速蹿红，在网上，每天都有数百名网友通过BT或者“电驴”下载他的相声。迷恋郭德纲相声的80%为大学生和白领，不少年轻人的MP3中装的不再是S·H·E、周杰伦，而变成了郭德纲的相声段子。

师傅侯耀文对郭德纲的评价是，先天条件好，敬业、好学，尤其是对相声感觉的把握很好。“作为一个相声演员,郭德纲掌握的东西确实比同龄人要多。他带着在天津打下的基础，又结合在北京受到的影响,创造了自己的风格。”说到徒弟的未来,侯耀文言语中充满关爱：“任何艺术的登峰造极都需要一个坚实宽广的基础，郭德纲还需要补充丰满的过程。希望媒体能克服盲目心理，再给他几年时间，让他从文学、心态、思维等各方面成熟起来。”

核心提示2

“钢丝”迷啥？他的相声像脱口秀

“为什么郭德纲的相声‘遭到’这么多大学生和白领的追捧？”这是“钢丝”们讨论的热点话题。

清华大学水木论坛有这样两个帖子。一个说：“很难说郭德纲的相声是传统相声，他传统的底子很好。你可以称之为针对受过高等教育的青年人的改良传统相声。”另一个则表示：“他实际上压缩了铺平垫稳的节奏来满足现代人的心理，很有脱口秀的味道了。”

而来自“相声世界”网站论坛的网友则不吝赞词：“喜欢郭德纲的相声，因为他企图改变相声的现状，回归传统。”还有：“以前的相声，我听了之后不乐，而郭德纲的相声听了就是可乐。”

原北兵马司剧场负责人、戏剧评论人、策划人袁鸿认为：年轻人在内心深处还是保留对传统曲艺简单、朴素的情感的，而恰好郭德纲是一个用功、真诚的相声演员，能够给他们提供真正的相声。更多的新青年越来越喜欢传统的艺术形式，他们的文化追求越来越倾向于传统化，关键是我们的传统艺术能够恢复到它的本真面目。

访谈

“剧场才能拯救相声”

一名年轻的传统相声演员，何以获得广泛“钢丝”的支持，他如何看待传统相声的复兴？近日，郭德纲接受了《国际先驱导报》的专访。

相声每天都在创新

问：在传统相声市场低迷的时候，你的相声却一枝独秀，为什么？

郭德纲：适应相声的土壤就是剧场，我们没有什么“秘诀”，无非是按照相声界的传统规矩，把相声带回剧场，把观众请回剧场。剧场才能拯救相声。从时间上、节目编排以及现场效果来说，剧场都更加适合相声发展，这也是别的载体与平台所不具备的优势。经过十多年的运作，证明也是比较成功的。

问：面对相声的低迷，你认为相声界的艺术家应该做哪些方面的努力？

郭德纲：最重要的是能够团结起来，努力繁荣我们的演出市场，使相声能够与其他艺术形式再度抗衡。

问：传统相声是否也有创新？

郭德纲：相声从来都不是一成不变固定下来的艺术。即使是传统相声每天也有创新。举个例子，把20世纪20年代的相声与30年代的相声进行比较，仅仅十年，就会发现两者从内容到表演形式都发生了变化。甚至昨天说的相声与今天的表演都有可能不同。相声演员的表演必须得到观众认可，观众们对一成不变的艺术会厌烦，这是传统相声创新的“环境”。而且，相声界从来没有规定说：相声整理下来或者固定之后不许改动。