提到郭德纲成功的原因，笔者斗胆做一些归纳，难免贻笑大方。首先，郭德纲相声的最大特征就是回归意识。从表演场所上看，由电视舞台向剧场舞台回归，还原了现场感和互动效应；从表演形式和内容上看，由现代相声向传统相声回归，大褂，案台，毛巾，饮场等传统相声的道具应有尽有，体现了正本清源的功效；从相声本身的功能上看，由教化歌颂向讽刺幽默回归，使相声的娱乐性复苏。总之，郭德纲的横空出世，渲染出“莫愁前路无知己”的亲切感，令我们眼前一亮，从五花八门、千奇百怪的所谓“新相声”造成的审美疲劳中骤然兴奋起来，为这一“返璞归真”的复兴欢呼不已。其次，郭德纲的个人魅力也卓然不群，扎实的基本功，字正腔圆和娴熟的唱功，渊博的传统文化储备，还有令人敬佩的敬业精神，都令我们看到了硬桥硬马的真相声。最后，就是郭德纲对传统艺术和相声前辈们的普遍敬意，使得这位在一年内迅速窜红的新人博得了很多相声界同行的支持和赞誉。

　　然而，令笔者正中下怀的恰恰是各种诸如“热后的冷思考”格式的舆论口径所带来的种种诟病，不假思索的繁殖了铺天盖地的批判文章，给这位相声红人当头一棒。这种现象似乎在中国的文化演艺界格外的盛行，尤其是像郭德纲这种走平民路线的艺人，特别适合做这种批判体系的标靶。笔者可以帮助回忆一下，在近两年之内，是不是有几位艺人和艺术成果受到了这种同类型的对待？刀郎，刘老根大舞台，《武林外传》，都和郭德纲一样，都是从普通大众的审美口味出发而大受欢迎，而后招致了所谓“学院派”的高深“点化”，毁誉参半，并以“艺术作品为了什么而创作”这样一个终极主题的莫名其妙的介入而不了了之。这种文化上的分歧惯性使得文艺创作在一定程度上受到了某种桎梏和阉割，无疑会限制艺人在艺术舞台上的生存和文艺消费者的认同快感。笔者猜想，郭德纲备受争议的现状给我们的文化演艺事业带来了一些探索性的启示。

　　当然，“砸纲运动”中，“口德低”、“格调低”、“对崇高的亵渎”这些都仅仅是具体形式，归根结底，是郭德纲被称为“非主流相声”的代言人，被完好无损的排斥于“主流相声”之外，这样的理由成为屡试不爽的杀手锏，将类似的艺人都戴上紧箍咒，于是，刀郎可以被称为“非主流歌手”，刘老根大舞台可以被称为“非主流戏剧”的大舞台，《武林外传》可以被称为“非主流电视剧”，（这些都是笔者的类推，并没有这样的说法）等等，尽管他们都深受群众喜爱。这里，笔者看到了这样一个倾向，似乎人民群众的认证权威性已经在不知不觉中被束之高阁，不予理睬，甚至成为了为某个艺人冠以“肤浅”、“取悦观众”的殉葬品，似乎老百姓普遍喜欢的东西照样可以进行毫无顾忌的贬损和拆迁，至于老百姓满意不满意，好像无伤大雅，发表评判论断的文化主体似乎也不怕得罪广大人民群众。实在拗不过群众舆论，就抓住“媚俗”这根救命稻草。而提到口德，想必大多数相声演员都有一些偏颇的举动，比如潘长江的身高、陈佩斯的光头、冯小刚的大牙就已经堂而皇之的炮制成包袱献给观众，并得到了广泛的享用，并没有受到什么质疑和责难。同样，要说格调，像“一起钻高粱地”这种用意的台词也不绝于耳，如果封杀了也不会流传开来。再者，对待一些经典，相声界早已形成的一贯的戏谑态度也深入人心多年。但是，这些为“主流相声”不足挂齿的污点一旦发生在郭德纲身上，便令一些“学院派”如获至宝，借题发挥。笔者认为，郭德纲的比较优势难能可贵，而他所具有的一些毛病又都是“主流相声”界的通病，而且，有强大的群众基础做后盾，他是没有正当理由被任性的排斥在“主流相声”之外的。笔者可以确信，造成郭德纲“主流相声”界失宠的真正原因，就是这种“越俎代庖”式的评判潜在霸权。

　　我们所尊崇的社会主义的先进文化，最终是为了实现广大人民群众的根本利益，因此，老百姓喜欢不喜欢，欢迎不欢迎，就应该成为毋庸置疑的艺术评价的最高标准，当然，妖言惑众，哗众取宠另当别论（笔者认为，郭德纲决不是这一类）。郭德纲自幼学习相声，基本功扎实，又在北京苦心经营、摸爬滚打多年，若不是怀着对相声事业的无限热爱，也许早已投奔他行。如今名利双收，完全具备像很多相声大腕儿的那种“见异思迁”的资本，却仍然坚守剧场阵地来表演相声，并孜孜不倦的钻研新作，为回报广大观众的支持和关爱。笔者认为，之所以被奉为“草根”，就是因为郭德纲身上拥有一种独立自主、自力更生、扎根民间、服务百姓的精神，而远比那些依靠“名师传承”、会一段“报菜名”就敢走遍天下的“温室花朵”更顽强耐久。而郭德纲受到观众的欢迎也是近十年空前的，洋溢在剧场每一个角落里真正的、自发的爆笑声和欢呼声已经与大舞台上整齐划一的掌声和莫名其妙的叫好声泾渭分明。谁是谁非，早已水落石出。而这个时候出现的对郭德纲的微词，如果是带着真诚和善意的，那么就会是全面的考虑到观众普遍支持的内因而形成的有一定张力和分寸的批评。而笔者认为，目前这样的批评尚未形成规模，而肆无忌惮、一叶障目的谩骂却整装待发，呈现出了一种令人不解的“种族歧视”，似乎没有严格意义上的名师血统（郭德纲是成名后拜侯耀文为师）、没有权威认证、单凭白手起家，就意味着无缘“主流”。而相声艺术起源于民间，第一批观众和最大规模观众都是老百姓。相声好不好，只有他们才是真正的评判家。郭德纲的遭遇使我们看到了一个极为不安的现象，那就是“权威册封”，群众靠边。这种霸权似乎在某种程度上远胜于群众的呼声。“天地之间，莫贵于民”。如果群众的意见被打入冷宫，受到冷落，而让某个权威趾高气扬的发表意见，这就是与“为人民服务”相背离。笔者绝不是要忽略权威，因为权威也是从群众中培养出来，最终是为了服务群众的。笔者看来，那些脱离群众生活、机械的歌功颂德、榨取观众无奈掌声的相声演员，才应该排斥在“主流相声”界甚至相声界之外。