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| 是谁一直在努力地逗你乐 |
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2006-6-17 10:19:31
天津日报
火田颐 解菁
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在看了几场天津的茶馆相声后发现，佟守本的表演不张扬，说唱俱佳。对于观众的追捧，佟守本看得很透彻，“我对相声的追求是一种不走板而有创新的风格，在台上尽量不说低俗的笑话。”佟守本将现在的相声市场比喻成为“收获的季节”，现在繁忙的演出让他没有时间兼顾自己的业余爱好，他喜欢集邮、收集古钱、遛早市、淘书……现在忙了，演出占据了绝大部分的时间。演出之余，佟守本喜欢搜集、整理濒临失传的传统段子，他说，一些老先生有很多《相声大全》中没有记载的好段子，这些段子甚至能够牢牢吸引我们这些行内人，我想根据自己的回忆将这些几乎失传的老段子整理出来，我说的《造厨》就是根据老段子重新整理的。
对于相声的火爆，佟守本也自有他的看法，他说，其实相声的固定观众群并没有壮大，演出却一直在增加，有时候晚上要在两个茶馆赶场，这对演员自身的沉淀和积累是非常不利的，这样的现象很不正常。他呼吁茶馆相声能够回到以往的正常演出中来，演员和观众都应以更加踏实的心态来对待略显浮躁的现状。
对未来相声的走向，佟守本做了如下分析：一支会保持原汁原味；一支会向脱口秀方向发展；另有一支会向与小品结合的方向发展。他认为相声如何发展要看社会需要，观众需要，只要是观众买账的，就是好艺术，就有前途。相声是有观众的，也是有前途的。
相声是“说” 的艺术
4月底，我们参加了众友相声艺术团陈鸣志的收徒仪式，那是一次传统的收徒仪式，让我们知道了很多不曾知道的相声行里的规矩。仪式过后，我们采访了这位7岁开始登台的老艺人。
一开场陈先生就说，相声这门艺术从形式上来看是下里巴人的，但每一段的内容却不乏阳春白雪，很多人认为相声是讽刺的艺术，其实并不尽然。很多相声段子反映的是小人物的生活状态，这里没有褒贬，没有方圆。很多小老百姓的生活艰辛经过相声的艺术加工，说出来反倒会让人觉得这生活的无奈原来都是小人物的“幸福”所在。这幸福就来自于“草根”，这草根向来是不被人重视却又始终生生不息的，人们忽略它，是因为它永远不起眼儿；人们不能忽略它，是因为它永远生气勃勃。用陈先生的话说：相声其实就是博大家一乐，我们不过是借助语言愉悦听众。其实想想真的就是这么简单的一个道理，“俗文化雅，雅文化俗”，把生活中的点滴编成相声这种艺术形式，这是“俗文化雅”，然后再由演员说出来，逗大家一笑，这是“雅文化俗”
。想来陈先生也一定是在那种小人物的“幸福感”中快乐地走过了最艰难年月的。在文化大革命期间，曲艺团被解散，曲艺艺术同其他传统文化一样受到空前的摧残，相声艺术也在劫难逃。不单是艺术，就连人的尊严也受到了践踏。陈先生被下放到红桥区清洁大队，后又转到工厂。尽管饱受艰苦，但陈先生却一直保持着乐观的人生态度。重新登台后，陈先生凭借他扎实的功底很快拾起了“老活儿”，恢复到了最佳演出状态。舞台上的陈鸣志，虽已花甲之年，却永远是精神饱满，魅力无穷。表演风格很受欢迎，一些热心的网友将他的相声放到了网上，他很赞成，他说我们是跟不上电子时代的发展了，但是能有网友这么做我很高兴，这对相声的普及和发展大有好处，从中也能争取到大量的年轻听众，繁荣相声事业。
说到相声艺术，陈鸣志有着他独到的见解，他认为，相声是一门“说”的艺术，相声演员应当以“说”为主，而不是以“演”为主。“说”是相声的四门功课之首，也是相声艺术同戏剧艺术本质的区别。相声是老百姓的艺术，演员通过说笑话、讲故事与听众交流，显得自然、亲切，而“演”就有一种做作的感觉，过于程式化的东西无疑拉远了台上台下的距离。
我们不能指望听完相声能给生活带来什么改变，今天听了相声哈哈大笑，明天该还贷还得还贷，该拼命工作还得拼命工作；我们也用不着放不下架子，看不起相声里说的那些鸡毛蒜皮的小事儿，说不定哪天就会发现，其实说的就是自己那点儿不愿提起的龌龊事儿。我们只需要相信自己，娱乐自己。 |
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