|
同时,为了不断的推出好段子,郭德纲领导的德云社还有自己的智囊团——创作班底。“为自己整理素材,挖掘和整理传统节目,包括我们写的戏之类的,这一块是由我们德云社的秀才徐德亮负责,他带着一拨人在从事创作,确保创作能够跟得上。”郭德纲解释道。
在经营上,德云社已经完全自负盈亏,但按照郭德纲的想法,“不求大,也不贪多,只求能够踏踏实实做好自己的事情。”
一直以来,外界都认为德云社今天的成就完全是靠着郭德纲,而郭德纲表示,张文顺也是德云社的元老和创始人之一,“当初德云社只有三个人的时候就有张先生,我们一起合作。在德云社发展的过程当中,张先生没少出谋划策,出了很多好主意,所以德云社走到今天,张先生应该有半壁江山。”
回归剧场:市场之需
2004年可以说是郭德纲的事业新起点。
“2004年秋天,小剧场的一场演出让我印象很深,那天第一次坐满300多观众。传统相声失传曲目专场,也成了北京德云社的一个转折。”郭德纲直言。
今非昔比,与德云社当年曾只为三两个听众表演的门可罗雀的局面相比,如今要听有郭德纲的德云社的相声,那可是一票难求。现在德云社接待观众的能力早已经饱和,国内国外的、或专场或参演,、各种各样的演出需求层出不穷,郭德纲和德云社的演出计划早已是排得满满的。
但火爆、名人、大腕等字眼,一直没有被郭德纲放在心上,“我从来没把这玩意儿看重过,为什么要说相声,你高兴同时我很快乐。”
在郭德纲看来,台下坐四个人,说相声给这四个人说乐了,就已经很知足了。四个人跟一万人是一样的道理,说相声有一半是为了自己,这是最根本的地方,否则的话,他坚持不了十年。
“我们这十年如果说要是为了名利,估计是坚持不下来的。一年还不火,两年还不挣钱,三年还赔钱,谁成天还干这个,干点别的去吧。”郭德纲说。
其实在说相声之前,郭德纲也曾经在影视圈发展过,至今,他和老搭档于谦还都有自己的影视公司,做片子,卖综艺节目,自己做编导。
“如果不弄相声,我们今天会活得会更好一些。全部精力都投在影视上,我们可能活得更舒服一些。但我们挣了钱再回来赔在剧场里,就是因为我们爱相声,这是最基本的。”郭德纲说。
之所以不惜赔钱把观众再次拉回来到剧场听相声,源于郭德纲看到了市场的需要,其中最重要的一点,就是郭德纲在相声中灌输了很多现代社会的元素,“这是相声的规矩,相声应该就是这样,从清朝开始相声就与时俱进,相声没有一天是完全一样的。我今儿这么说,明天就不这么说。我今天说的跟昨天说的不能一样,如果都一样观众就听别人的去了。”郭德纲解释说。
因此,郭德纲一直主张相声一定要回归剧场,目前德云社现在已经有3家剧场,最近在北京大观园里德云社又一家新剧场开业,“陆续还会开新剧场,关键是人得够。开10家、20家需要有人管理,盲目的开这种连锁店就会砸牌子。”郭德纲胸有成竹地说。
尽管郭德纲不太主张到电视台演出,但他表示:“我现在还主张这一点,相声是商品,电视台是广告部门,剧场是我们的商店。不上电视谁知道你是谁,但电视不是万能的,可没有电视谁知道你是谁。”
不管钱的董事长
名声大振之后,“家长”郭德纲的演出活动不断增加,使得他几乎没有时间去想德云社的具体事务。“大方向我得把握,但是过碎过细的事我不考虑,只不过偶尔问问。”郭德纲说。
对于德云社的发展模式成功与否的提问,郭德纲笑言,如果不成功就不会有那么多媒体来关注,“这种模式最起码适合于我们,而且觉得很成功。包括演员来说,也只有我们这种经历和这种条件的演员能这么做。不是每一个演员都能这么干的,不现实。”
郭德纲认为,德云社的发展模式并不是十全十美的,难免有外人融不进来,这是肯定的。包括有的演员觉得彼此之间有隔阂感,这也是难免的。“但是这不妨碍演出。我们把外人都当自己人。”郭德纲说。 |