|
在日不间断的演出中,同行间的艺术交流、切磋、竞赛,师徒间的承传、再现、映衬都离不开欣赏群的鉴定与评论,在尊师重道,播笑酿笑,愉悦观众的演艺岁月中,共同育才助英,不断推出新人新作,正是津门两座相声大本营的光荣传统。往日的艰辛,构成了相声的现实性、喜剧性、群众性,以讽刺为主兼可颂扬点评古今生活与艺术的特长。这样,演艺与传艺结合,专业与业余结合。通过前辈艺人的言传身带,逐日实验,逐月考核,逐年评比,必然会涌现出合格的从业者和编、演、传、管理兼备的相声通才和不同阶层、不同水平的爱好者。如从名票下海的李德霖(从艺后名寿增)、马志华(从艺后名寿延、评书名轸华)、叶笃慎(从艺后名利中)、姜宝林、高英培、田立禾、刘文真……也正是因为连兴、声远两座大本营促进了相声艺术的继承发展。在不断扩大观众层面中推出合格人才与可行之作及有特色的表演风格,共同显示津门相声自成卫派,并在全国各地产生了积极影响。如东北三省和济南、青岛、唐山、开封、西安、南京、重庆、贵阳、保定、张家口、石家庄等城市,都先后兴办过“相声大会”,利于总结经验,继往开来。
马三立、赵佩茹由“连兴大本营”转入“兄弟剧团”,郭荣启、刘宝瑞等由此发祥。高凤山、李润杰、王世臣、朱相臣等均加盟双向发展优势,促进了曲艺事业的繁荣。“相声大会”为杂耍场选送了良才,充实了阵容,证实和锤炼了相声艺术的可塑性与多走向 |